Звук в фильме — часть 3
Возможно, не все об этом знают, но подавляющее большинство звуков, которые мы слышим в фильмах или сериалах, на самом деле являются результатом интенсивной студийной работы. Записи на съемочной площадке обычно используются только для так называемого пилоты — в финальном производстве в основном используются в малобюджетных картинах и документах. В блокбастерах почти 100% диалогов и эффектов создаются вне съемочной площадки, в специализированных студиях постпродакшна.
Как удалось добиться того, чтобы перезаписанные голоса идеально синхронизировались с движениями губ актеров, с учетом акустики помещения и их движений на съемочной площадке? Это очень сложная структура, и звукорежиссер в высокобюджетном фильме часто обладает теми же компетенциями, что и кинорежиссер. Ему приходится принимать ключевые решения о микрофонизации данного кадра и типе его обработки, а часто даже имеет влияние на сценарий и игру актеров, которые должны учитывать все требования для поддержания высочайшего качества постановки. Очевидно, что когда актер поворачивается боком или спиной к камере, произнося свою реплику, звучание его голоса также меняется с точки зрения зрителя. Так вот, чтобы сохранить естественность этой сцены, необходимо решить, будет ли окончательный звук исходить из набора, или он будет обработан и заменен так называемым постсинхронизм.
Если звукорежиссер мало влияет на происходящее на съемочной площадке, это плохо кончается, и за эффектами далеко ходить не надо — достаточно посмотреть несколько польских фильмов, где порой сложно понять даже простые диалоги. . От чего это происходит? Из моих бесед со специалистами в области озвучивания к фильму вывод такой, что не все режиссеры осознают ограничения звука на съемочной площадке и знакомы с технологией его пост-продакшна. Другие не обращают на это внимания, потому что «это просто звук», а самое главное — это изображение, освещение и настроение. В других ситуациях на это просто нет средств, потому что деньги предназначены для других целей, а оплата добротных специалистов порой менее важна, чем вопрос общепита…
Конечно, нельзя отрицать, что в этом отношении польский кинематограф значительно продвинулся вперед, но нам все еще трудно достичь голливудских стандартов. Ну, там, где Стивен Спилберг говорит, что звук составляет 50% фильма, а Джордж Лукас основывает компании, которые специализируются только на пост-продакшне звука для фильма, там совершенно другой подход к предмету.
Итак, давайте посмотрим, как выглядит монтаж диалогов из-за кулис. Вначале на примере простой телерекламы, в которой привлекательная дама расхваливает преимущества, например, нового стирального порошка. Ее голос почти всегда меняется на очаровательный голос учительницы — если только это не кто-то известный, то перезаписанный в студийной обстановке.
Первым этапом работы над постсинхронизацией является запись закадрового голоса, относительно аналогичного записанному на съемочной площадке, например, рекламного фильма. Здесь его предварительно обрабатывают.
Revoice придет и уравняет
Трудно сохранить голос ясным, например, на очень шумном фоне — на улице, на заводе, полном работающих машин или в толпе людей. Затем его необходимо перезаписать и поставить на место оригинала, с сохраненным или заново подготовленным звуковым фоном. Интересно, что даже самые лучшие педагоги не в состоянии записать постсинхронизацию — т.е. голос, который мы услышим в готовой рекламе — так, чтобы точно так же воспроизвести ритм и сопоставить слова с движением. губ. Это технически невозможно, а иногда даже заканчивается как в некоторых старых фильмах (к сожалению, в основном отечественного производства), где явно заметна несинхронизация. Ну, тогда еще не было цифровых технологий, и звук редактировался вручную.
Возвращаясь к нашей рекламе — модель выражает линию заранее разработанным способом, а ее голос записывается с микрофонов на съемочной площадке, обычно на шесте вне кадра. В некоторых ситуациях это делается с помощью микрофона, замаскированного под одежду, взаимодействующего с беспроводной системой. Важно правильно уловить фразировку и начало слов, а также сохранить достаточно выразительное, естественное движение губ. Записанный таким образом голос будет служить так называемым дистанционное управление постсинхронизационной сборкой.
Из отдельных кадров выбираются наиболее близкие к оригиналу фрагменты, которые будут заменены на постсинк.
На следующем этапе производства преподаватель в студии старается прочитать ту же строчку как можно ближе к тому, как она была произнесена на съемочной площадке. Особой точности здесь не требуется, хотя чем точнее воспроизведены фразы, тем меньше работы требуется для их сопоставления с видеоматериалом.
После того, как изображение с исходным звуком собрано, оно отправляется на аудиопостобработку, где добавляется музыка, эффекты и все фоновые звуки, чтобы сохранить полную реалистичность всей сцены. Специализированные программные средства, такие как приложение Synchro Arts Revoice Pro, используются для согласования голоса преподавателя с исходным голосом.
Затем наступает этап окончательной обработки записанного материала, чтобы он звучал профессионально, чисто и выразительно.
Revoice — это сложная система, которая позволяет вам выравнивать звуки, как правило, диалоги или вокальные партии, очень точно сопоставляя их с исходным треком. Эта корректировка учитывает не только ритм, но и громкость звуков и даже высоту голоса, которую можно корректировать. В музыкальной студии эта программа часто используется для исправления интонации, то есть, другими словами, для «выпрямления» ложно спетых нот совершенно незаметно для слушателя. Если вы когда-нибудь задумывались, почему современные певцы поют так чисто, то у вас есть объяснение. Сегодня такой обработке подвергается почти каждый вокал в каждой песне, записанной в студии. И дело не в том, что все часто фальсифицируют, а в определенной эстетике. Каждое лицо, которое вы видите на обложках журналов и на рекламных щитах, должно быть должным образом обработано в Photoshop. То же самое с каждой фотографией в журналах о путешествиях и кулинарных журналах. Сегодня все должно быть ультра-, мега-, супер-красиво. Так почему бы этому не относиться к музыке, особенно популярной музыке? И именно Revoice Pro является одним из таких «звуковых фотошопов».
Исходный путь и закадровый голос отправляются в программу выравнивания, например Synchro Arts Revoice Pro, в которой выбирается наиболее оптимальный алгоритм выравнивания.
В программу включены две фонограммы — одна оригинальная, соответствующим образом обработанная с точки зрения ее четкости и с вырезанием любых фоновых звуков, и другая, записанная преподавателем в студии. Теперь достаточно использовать один из множества алгоритмов APT (Audio Performance Transfer), чтобы получить тот же закадровый голос на третьей дорожке, но идеально соответствующий исходному голосу. Настолько идеально, что невозможно заметить, что в рекламе стирального порошка кто-то другой играет и кто-то другой разговаривает.
Программа выполняет многоэлементный анализ звука и на основе исходной дорожки (верхняя дорожка) обрабатывает дорожку студийной записи (средняя) таким образом, чтобы получить идеально сбалансированный голос (нижняя дорожка).
Это не дешевые вещи…
Выше я описал простейший возможный сценарий использования постсинхронизации в современном кино/видеопроизводстве. Реальность и ожидания зрителей заходят гораздо дальше, и создание саундтрека к таким образам, как «Начало», — это титанический труд множества команд высококлассных специалистов, оснащенных дорогим и сложным инструментом. Сам Revoice тоже стоит недешево, ведь он стоит более 600 евро (правда, за 30% от этой цены его можно одолжить на три месяца — при четвертом заимствовании вы получаете на него полную лицензию). Но по сравнению со многими другими специализированными аудиоприложениями, такими как стандартная система Pro Tools HD, которая стоит 2500 долларов без соответствующего оборудования, она остается одним из самых дешевых инструментов. Ставки на рынке кино- и видеопродукции никогда не были низкими, ведь давно известно, что лучший бизнес – это шоу-бизнес…
Теперь звуковой материал будет поступать в программу нелинейной обработки видео, где его должным образом редактируют, обогащают эффектами, другими фоновыми дорожками, музыкой и т.д.
